Наталья Соколова, искусствовед. "Творческий Поиск"

Если попытаться охарактеризовать творчество Елены Березиной одним словом, то этим словом будет Поиск. Поиск темы, живописного почерка,  авторской техники. В своих находках она подвижна, динамична, свободна от самоповторов и штампов. Ради открытия новых возможностей творчества может «забыть» о ранее наработанных приемах и начать все с нуля. Гибкость творческого мышления ведет к обретению новой темы или  раскрытию неизвестных поворотов старой.

Профессиональное становление Елены Березиной проходило в Харьковском художественно – промышленном институте. Свое участие в выставках начинала как график, работая в качестве книжного иллюстратора и  мастера шаржа. Создала много произведений в технике пастели. Был в творчестве художника и период увлечения акварелью. В последние годы пишет преимущественно маслом. За это время Е. Березина стала членом Союза художников России (1998), постоянным участником региональных, всероссийских и международных выставок. Персональные экспозиции показаны в 2004-2006 годах на многих выставочных площадках Нижнего Новгорода.

Тематика творчества Елены Березиной самая разнообразная. Традиционные жанры - портрет, натюрморт, пейзаж - сосуществуют с работами, наполненными сложными ассоциациями. Умение синтезировать в своем искусстве различные формы, жанры и стили, виртуозно манипулировать необходимыми материалами и техниками соединяется с даром мыслить универсальными образами и художественными символами.

Обращаясь к портрету и натюрморту, Елена Березина погружает зрителя в мир занимательных подробностей. В творческом почерке преобладает конструктивная логика графики. Образное решение подчеркивает личностные особенности героев портретов: усталую серьезность К. Ф. Веневцевой (1998), неординарность и энергию З. Н. Куликовской (1998). Мир детских секретов приоткрывается в работе «Бантики» (1997). Одухотворенность, просветленность, лиризм наполняют образ безымянной героини в пастели 2005 года «Свет святой Анастасии».

Воплощение новой темы часто сопровождается поиском наиболее подходящей для нее живописной манеры. Так, обращаясь к теме музыки, Елена Березина отходит от натуралистического изображения реальности. Не теряя связи с действительностью, она выстраивает свои музыкальные полотна без использования привычного пространства и перспективы. Охотно обращаясь к экспрессивным и карикатурным деформациям, интерпретирует реальность причудливо и с юмором. Музыкальность выражена не только в самом сюжете. Ритмы, темп, характер музыки вырастают из особенностей построения композиции, видения и ощущения пространства,  эмоциональной природы мазка. Отрешенность музыкантов от внешнего мира, их погруженность в мир чувств, сомнений, красоты и гармонии наводит на размышления об общности круга образов музыки и живописи («Репетиция», 2003). Джазовая импровизация продолжается в пульсации пространственной материи («Сотворение джаза», 2005), звучание оркестровых аккордов – в ярких вспышках цвета («Симфония», 2002). И даже внутри одной темы Е. Березина очень разная. В работе «Душа — цыганское раздолье» (2001) соединяется тема музыки и танца. Художник работает мастихином. Эта пластически динамичная техника, позволяющая разграничить формы, не прибегая к использованию контуров, делает осязаемыми пятна цвета; широкий мазок создает пульсацию красочного слоя, насыщает экспрессией образы.

Художник совершенно меняет свое отношение к реальности, когда ее вниманием завладевает окружающая действительность. Здесь незаменимый спутник автора — добрый юмор. Березина–график с удовольствием «вспоминает» выразительность линии, смакует контур, стилизует фигуры. Опыт шаржиста тоже приходится как нельзя кстати («Сусанна и старцы», «Модель и патефон», 2003). Экспериментируя с композицией и цветом, она создает совершенно неожиданные отношения между предметами и их декором или представляет героя или его окружение в необычном виде («В сауне», «Одна» 1998, «Двое», 1999, «Очарованный сон», 2005). И лаконичные грустные композиции, и веселые сюжеты с подробностями живущего в них интерьера отмечены гибкостью и энергией линеарного решения, соединенного с яркой декоративностью живописной гаммы.

Как часто бывает, начало новому художественному видению дают путешествия. Для Елены Березиной дальние поездки также открыли новые ресурсы творчества. Своеобразный посыл вдохновения, полученный от природы чужих стран, вылился в серию пейзажей Рима, Венеции, городов Сербии, Испании. Одна из последних живописных фантазий — полиптих «Времена года». «Весна», «Лето», «Осень» — традиционные для искусства темы, осмыслены через женские образы и национальные символы.

Совершенно иной, очень многогранный мир открывается зрителю в работах Е. Березиной, которые она сама называет «ассоциативной живописью». В ней будто соединяются все ниточки творчества, все пристрастия и симпатии художника. Заново создавая на полотне незнакомый мир знакомых предметов, художник будто доверительно обращается к своему зрителю, предлагая поразмыслить вместе с ней на заданную тему. Перед нами возникает целая череда образов: узнаваемых и загадочных, субъективных и традиционных. Можно заглянуть в зеркало и увидеть в нем знаки своей судьбы («Зеркало воспоминаний»). Можно услышать ритмы песен древних шаманов в образах трех ветров («Три ветра», 2005). Впечатления от путешествий, реальных и пригрезившихся, сконцентрированные в символах и знаках, соединены в пеструю мозаику композиции «Музыка странствий» (2004).

Придуманный художником мир часто населен обаятельными и серьезными обитателями – котами. По-хозяйски расположившись в интерьерах картин, они вызывают почтительную улыбку зрителя («Очень умный кот», 1999; «Кот Тимекс», 2000; серия «Кошки знаменитых художников», 2004).

В живописных работах, где высказывания облачены в форму емких смысловых символов, открывается еще одна грань таланта Елены Березиной. В произведениях «Под знаком рыб» (2006), «Путь» (2005) перед нами художник-мыслитель, говорящий языком искусства о вечных темах добра и зла, единении человека с природой, о красоте, надежде и любви. Сложное мирозданческое пространство этих картин позволяет ощутить дыхание космоса, вечный круговорот всего живого, единение в судьбе человека пути личного земного и предначертанного небесного.

Наталья Соколова,
искусствовед

Нижегородский государственныйхудожественный музей

Яндекс.Метрика